变身古典女神-第125部分

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　　　　似是将前面的各个变奏做出一个总结！

　　　　在这样优雅的旋律下，所有人都醉心于旋律之中。

　　　　在这尾声之中，漂亮的合奏渐渐的回归向主题。

　　　　主题富于歌唱性的旋律再次得到了彰显。

　　　　加农炮的神力，再次得到了开放性的展示！

　　　　施坦威的音色也绝不会逊色多少。

　　　　清脆的声响在这一刻，完美的重叠在一起。

　　　　这一乐章音符数极少，几乎只有第一乐章的一半左右。

　　　　可给观众们带来的感觉却一点不比先前的差！

　　　　甚至，更加震撼！

　　　　而接下来，沈武寰甚至没有停顿，马上开始了第三乐章的演奏。

　　　　这。。。

　　　　她都不需要调整情绪的吗？

第二百零九章　贝多芬《克莱采》（）　
她当然不需要调整情绪。

　　　　因为第二乐章并没有消耗掉她过多的激情。

　　　　整个第三乐章主体由活泼的塔兰泰拉舞曲节奏构成。

　　　　整体展现出辉煌与华丽的效果，让人情不自禁的沉醉于其中。

　　　　曲子从变奏曲式转回奏鸣曲式，A大调，6/8拍。

　　　　整体共分为呈示部、展开部、再现部及尾声。

　　　　呈现部，以A大调的强音和弦作为引子，加农炮灿烂的音色奏响轻松欢快的主题。

　　　　同样，钢琴的声音也轻松欢快的跳跃着。

　　　　连续不断起伏的小提琴中弓，和钢琴跳跃的音符相辅相成，绘成了一副美妙的画卷。

　　　　紧接着进入在进入呈示部的连接部时，整个乐曲的感情开始进行收拢，并最终又回归到A大调上。

　　　　连接部是在主题上发展开来的。

　　　　依然是活泼换了的跳跃。

　　　　沈武寰和李芸熙时而分散，时而聚合的演奏让人仿佛在欣赏一场华美的华尔兹！

　　　　副部在甜美如歌的主题和主部爽朗的性格之中，交相奏响。

　　　　通过简短的连接，呈示部结束在了E大调上。

　　　　接着到来的就是展开部。

　　　　顾名思义，在主题和连接部的材料上面进行展开。

　　　　这样的结构是为了让调性得到发展。

　　　　也对整个乐曲的开拓性有一种爆发性的开拓。

　　　　主题如歌般的旋律在这一展开部被刻画的更加深刻。

　　　　在这一部之中，小提琴作为主要演奏，钢琴则衍生为伴奏。

　　　　但并非李芸熙只是作为伴奏即可。

　　　　在展开部的最后，钢琴声部结尾的旋律演奏，轻灵欢快，滑稽喜人，让人的内心充斥着喜悦的情绪。

　　　　而整个展开部，经过C…a…e…F…A五个大小调性，最终保持在A大调上。

　　　　这就是奏鸣曲。

　　　　这就是sonata（索纳塔，奏鸣曲）。

　　　　紧接着进入的就是再现部。

　　　　这一部完全重现了呈示部，并没有增加额外的任何调性变化。

　　　　但两人似乎早已经商量好了对策。

　　　　再现部虽然会让人感觉相当耳熟，但沈武寰和李芸熙毕竟是演奏家，她们可以赋予谱面完全不同的意义。

　　　　在这一遍的重复之中，沈武寰显然开始胡作非为了。

　　　　她将节奏打乱，力度变化也快速且紊乱。

　　　　但就是这种紊乱之中流露出来的秩序给李芸熙流露出了一个信号。

　　　　“我相信你。”

　　　　沈武寰就是这样看着李芸熙的。

　　　　而李芸熙则用自己钢琴声作出回应。

　　　　从音段和强拍开始，李芸熙的钢琴开始变得更加自由。

　　　　沈武寰在引导她找到自己的感觉。

　　　　这是一名演奏者不切身体会就无法发现的秘密。

　　　　交替演奏之中，李芸熙开始了上四度的模仿。

　　　　只不过这回和呈示部完全不同。

　　　　是小提琴模仿钢琴，而不再是钢琴模仿小提琴。

　　　　音符的次序发生了变化，整体的感觉也发生了变化。

　　　　“哼，不错嘛。”

　　　　沈武寰继续加快节奏，欢快如歌般吟唱的旋律配上钢琴高音琴键的清脆声响，两者仿佛在演奏一段全新的旋律。

　　　　在这段完全不一样的重现部之中，整个乐章进入了尾声。

　　　　尾声可以说是整首曲子画龙点睛的地方。

　　　　这一处尾声，有强烈的贝多芬的记号！

　　　　贝多芬的音乐经常会出现强烈的情绪转变。

　　　　由温柔到激烈。

　　　　根本不给人反应的时间。

　　　　这也是他为什么能作出《命运交响曲》的原因，因为贝多芬的情绪如同深海般不可捉摸！

　　　　《克莱采》的尾声也是如此。

　　　　一段温柔舒缓的旋律过后，整个乐曲的情绪从温柔到急速，发生了极其戏剧性的转变。

　　　　两个人激烈的演奏奏响了最后一段升华的乐章。

　　　　最后在极其灿烂的主题重复之中，整首曲子宣告结束。

　　　　整首《克莱采》的织体变化、调性变化，丰富的让常人无法想象。

　　　　无论是小提琴声部还是钢琴声部的旋律都让人沉醉。

　　　　同时这首曲子也是世界上最多小提琴大师争相挑战的曲目。

　　　　和其它曲目不同，挑战它并非是因为它的难度。

　　　　而是其音乐赋予的情感和表现力上的多样性。

　　　　整首曲子完全就是一张白纸，演奏者可以全凭自己的理解任意挥洒。

　　　　两人的演奏更加偏向欢快一些的情绪。

　　　　可如果换一对来演奏，完全可以把这首曲子变成一首异常悲壮的曲目。

　　　　演奏者的情绪和音乐可以完美的重合在一起。

　　　　这才是《克莱采》真正受到举世瞩目的原因！

　　　　演奏者可以把自己的情绪完全赋予在乐曲之中，奏响一出完全有着自己烙印的乐曲。

　　　　演奏者们其实无论目的是艺术还是金钱，他们在舞台上其实都很单纯。

　　　　将自身融入音乐之中去。

　　　　这就是他们真正需要做到的。

　　　　沈武寰和李芸熙在今天就做到了这一点。

　　　　一曲结束，却并没有沈武寰之前想象之中的狂热。

　　　　沈武寰奇怪的看向观众席：“怎么回事，大家怎么没反应啊？难道是我刚才搞砸了？”

　　　　“不知道诶。。。”李芸熙站在她身旁，也有些不知所措。

　　　　“现在怎么办？”

　　　　“先鞠躬再说吧！”

　　　　正当两人站在舞台上九十度鞠躬时。

　　　　雷鸣般的掌声炸裂开来。

　　　　随之而来的是山呼海啸般的欢呼声。

　　　　“brava！”

　　　　“完美的演奏！完美的乐曲！”

　　　　“我简直不敢相信我的耳朵！”

　　　　“这首曲子实在太美了！”

　　　　一句brava其实就是对于她们两人最好的赞美，更别说还有无数的人呐喊般的赞叹，实在是让人受宠若惊！

　　　　“呼。”沈武寰摸了摸自己的胸口：“我还以为出岔子了。”

　　　　“我看是大家太过震惊于这首曲子才会出现短瞬间的迟疑吧，谁让你把最后一段搞的这么激烈，人家估计还以为又有一个大高潮呢。”

　　　　“哈哈，这个真的不怪我。”

　　　　“不怪你怪谁啊？真的让人头疼孩子。”

　　　　李芸熙和沈武寰在台上就这么悄咪咪的开启了私聊模式。

　　　　如同潮水一般的掌声还在继续，沈武寰和李芸熙却手拉着，走向后台。

　　　　她们今天的演奏到此为止。

　　　　而从今天起，这首名叫《A大调小提琴奏鸣曲》的曲子，必将震撼整个业界！

　　　　沈武寰即将带来一个新的风暴！

　　　　让我们拭目以待！

第两百一十章　灌唱片（）　
对于普通的观众来说，这首曲子可能除了讨人喜欢之外并没有什么足以让人惊颤的地方。

　　　　甚至在他们的眼里，《克莱采》还不如《无穷动》显得令人震撼。

　　　　经典的古典音乐有一个通病，在现代的快节奏生活熏陶之下，普通人很难静下心来细心欣赏。

　　　　《克莱采》三乐章的演奏，最起码也要半个小时。

　　　　超过半个小时的纯音乐，无论演奏再如何震撼人心，对此没兴趣的人恐怕也无法集中精神完全沉溺其中。

　　　　甚至很多自诩古典音乐爱好者的人，恐怕都没有认真听过完整版的《克莱采》三乐章。

　　　　这就是现状。

　　　　观众反应可谓是泾渭分明。

　　　　真正喜欢古典音乐的人就像是这场音乐会的观众那样，会为了沈武寰和李芸熙极富感染力的演奏，而喝彩。

　　　　但不喜欢的恐怕没办法一下子接受这种“经典”的古典音乐，因为他们无法从这首曲子之中获得感动。

　　　　这就是在普通人眼中《克莱采》的评价。

　　　　可一旦将整个讨论场地切换到专业领域，一切就不一样了！

　　　　“神啊！你看到这丰富的织体之后会有什么感想？是什么样天才的大脑能够做出如此纯正、如此超然的奏鸣曲？这恐怕是我这辈子见过最美妙的小提琴奏鸣曲了！”

　　　　“我根本不相信这是一首小提琴奏鸣曲！整首曲子说是协奏曲也一点问题都没有！首演之前我就在想沈武寰这回到底会拿出一首什么曲子？竟然是一首这样的曲子，我想都没想过！这才是真正的把李芸熙和沈武寰的演奏水平发挥到了极致的曲子啊！”

　　　　“确实，理智分析一下整首曲子的三个乐章，我们就能看的出来，曲子的变化之丰富简直让所有的作曲家望而生畏，甚至柱状和弦的处理都足够让人写出好几篇论文，更别说整首曲子的调性变化了，这简直是世界上最标准的奏鸣曲！”

　　　　学术研究者针对这沈武寰发布在微博上的总谱日夜不停的进行着研究。

　　　　目的就是分析出这首曲子的制式和套路。

　　　　可正如原来世界真正的克莱采闹出的不愉快那样。

　　　　在研究过后，很多保守的学术人士，单从谱面进行分析之后，竟然得出了“这是一首不知所云的曲子”的结论！

　　　　“这曲子的作曲难道不是在闹着玩吗？”

　　　　“确实。。。这里怎么会突然来一个起伏？这不合理啊？”

　　　　“沈武寰经常搞这些奇奇怪怪的东西，我看她的脑袋肯定和正常人长得不一样！”

　　　　他们无法理解这种作曲的意义到底在什么地方，甚至有的人开始出现抵制沈武寰现象。

　　　　“这样的音乐简直不可理喻！”

　　　　“小提琴奏鸣曲就应该以小提琴为主要演奏乐器，像你这样的演奏根本不是正统！”

　　　　“我们绝对不会为了这首曲子花一分钱！”

　　　　啊，这些人的话虽然有力量，但光靠喊口号是没有办法制止沈武寰的发展的。

　　　　此时的沈武寰和李芸熙正在李签约的音乐公司谈事情。

　　　　“沈教授，我就开门见山的跟您直说了，我们公司想为两位录制一张唱片，不知道您意下如何？”

　　　　面前穿着职业装的女性，看起来相当的干练，沈武寰从李芸熙那里知道了对方是这家音乐公司，音乐总监。

　　　　“我这边曲子比较多，你是想录哪些？”

　　　　“《A大调小提琴奏鸣曲》。”

　　　　沈武寰愣了一下，转而问道：“为什么要选这首？说实话，这首曲子虽然演奏效果很不错，但并不太符合市场。”

　　　　“确实，与其吃力不讨好的选择这首曲子，选那些炫技成分更高的曲目，销量肯定更加优秀才对。”对方推了推眼镜继续道：“但是，这就是观众们欣赏水平的问题了，我觉得古典音乐并不应该是只为了迎合观众而出现的，而是应该让观众去适应古典音乐！”

　　　　“这才是我想要的结果！”

　　　　对方的眼神之中透露着狂热。

　　　　在一些人眼中，确实存在着这样的现象。

　　　　他们认为经典的东西是不允许轻易改动的，延续了几百年的音乐，你不喜欢，只能证明你欣赏水平低下，和音乐的优劣是没有关系的。

　　　　它们永远站在你高不可攀的地方，闪耀着光芒。

　　　　沈武寰对于这种理念既不赞同也不排斥，一个行业总要有一些忠实的狂热人士存在才可能发展的下去。

　　　　“是这样啊。。。那好吧，我同意录制这首。”

　　　　沈武寰点了点头。

　　　　“那行，请您和李老师自行挑选录制时间，我们恭候大驾，至于合作协议。。。”

　　　　“哦，协议什么的你就加在芸熙的合同上面好了，反正我也只是个帮忙的。”沈武寰无所谓的态度让对方愣了半天。

　　　　虽然这种唱片销量不会太过夸张，但怎么说自家的音乐公司推广实力还是很强的，这唱片卖出去收入也是相当可观的，就这么送给别人了？

　　　　这俩人到底是什么关系啊？

　　　　音乐总监的眼神在沈武寰和李芸熙身上摇摆，最后狐疑起来。

　　　　“您。。。不再考虑考虑？”

　　　　“不用了，我和芸熙俩人不分彼此的，对吧。”

　　　　沈武寰对着李芸熙笑了笑，李芸熙也