聊斋好莱坞-第115部分
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瑞凡·菲尼克斯虽然没有活下去的欲望了，但也不想自找痛苦。
而见他踟蹰，夏洛特则呵呵一笑，
“如果一时下不了决心，我可以等。反正在那之前，你还需要帮我解决梦魇的问题。”
“梦魇吗？”
瑞凡也把发散的思维拉了回来，
“好吧。可是，我该怎么做呢？”
“该怎么做？我给你个提示吧——”
夏洛特指了指不远处的“死亡之树”，
“我在把你的尸骸埋在树根深处之前，可是把你的头骨砍了下来的。”
“头骨！？”
瑞凡摸了摸自己，不，是德普的脖子，总觉得有些别扭。但作为鬼魂，他又缺少一种自己受到了侵害的真实感。
——也许只有像剧本里的无头骑士那样，生前就被砍下了头颅的鬼魂，才会在死后还执着于头颅吧！
他无奈的想着。
——等等，无头骑士！？
“你该不会是希望我变成无头骑士吧！？”
“bing！”
夏洛特笑着点了点头，
“只有你变成了无头骑士，才能帮我捉住梦魇。”
“可是，为什么呢？”
一旁从艾丽克西斯手中拿回了身体控制权的查理兹也好奇起来，
“无头骑士和梦魇之间，到底是什么样的关系呢？”
“梦魇是无头骑士的坐骑！”
夏洛特干脆直接地揭晓了答案，
“无头骑士最早源自爱尔兰民间传说，被称作杜拉尔罕，传说中他没有头，骑着全身燃烧黑色火焰的黑马，就是噩梦的化身。”
“噩梦的化身？”
查理兹眼睛一亮，明白了夏洛特的意思，
“所以你才说梦魇是无头骑士的坐骑？你认为他能控制住梦魇？”
“是的。莎莉，你真聪明！”
夏洛特顺口称赞了一下自己的女朋友，
“这也就是为什么我之前说《断头谷》这部电影，才是真正救醒薇诺娜·瑞德的钥匙的缘故——”
“我需要通过这部电影，在正式上映后，创造一个能听我指挥的无头骑士出来。”
说着，他指了指瑞凡·菲尼克斯，
“因为梦境的变化万千，我们很难控制住躲在其中的梦魇。但无头骑士可以。”
“这还真是个艰巨的任务啊！”
瑞凡·菲尼克斯一声苦笑，
“我应该不可以说不吧？”
“当然！”
夏洛特一脸的理所当然。
“……好吧。可就算我真的按你的需要，变成了无头骑士，之后又该怎么办呢？”
瑞凡一脸的无奈，
“我总不可能只是站在那里，就能让梦魇听从我的吩咐吧？”
“这个嘛……你到时候听从我的安排就好了！”
夏洛特挠了挠头，
“如果那个时候你没有失控的话？”
“失控！？”
“当然了！”
夏洛特耸了耸肩，
“从普通鬼魂变成无头骑士那种强大的鬼怪，当然存在失控的可能性。要不然我为什么要留下你的头呢？”
——因为拥有无头骑士的头，据可以不顾无头骑士的意志控制住他吗？
想起《断头谷》的剧本设定，瑞凡·菲尼克斯突然觉得，也许眼前这位导演先生，比那些鬼怪更恐怖……
第191章 他从地狱来（三更，感谢 infinityykz盟主）（）
既然已经与瑞凡·菲尼克斯商量好了计划，夏洛特也就开始准备起来。
第一件事情，自然就是再次确定无头骑士的造型——
他从地狱来，
手持恐惧，
座下梦魇，。。
身后跟着死亡。
——这是导演先生给出的无头骑士概念描述。
颇为诗意，但如果要化妆组就靠这几句话确定无头骑士的造型，那就坑爹了。
按好莱坞一般商业电影的流程，涉及这种重要怪物的造型设计，流程其实是相当复杂的——
首先，导演或者制片人要结合剧本，给出基本的概念；
如果导演自身画功足够，可以直接给出基本概念图，也就是素描；
之后，专业的美术人员会介入，将概念图扩展成线稿，再将线稿细化填色，形成最后的原画；
这个过程经常会出现反复，因为从制片人到导演和编剧，不少人都会从多个角度进行审核，推翻重来是非常正常的事情。
而即使原画彻底确定下来，也不会立即进入实现阶段。
画师们还需要根据原画，给出形象各种不同角度和动作的姿势，作为制作的参考图。
——一定程度上，这个流程，基本上是和游戏行业的3d角色形象制作流程是一致的。
然而，后面实现的部分，两个行业之间的区别就明显起来了——
第一，与限于成本，大部分要靠电脑绘制形象的游戏行业不同，财大气粗的电影行业往往更倾向于采用动作捕捉技术。
前者非常依赖制作人员的3d骨骼搭建水平和动作调整水平，尤其考究制作人员的想象力。
而后者技术难度虽然同样不低，但却可以基于捕捉到的真人动作进行调整，相比之下要有的放矢的多。
当然，同样也有一些没钱的电影剧组，用不起烧钱的动作捕捉技术。但别忘了，电影行业里还有一种职业，叫化妆师啊！
玩不起高大上的动作捕捉，我们还可以直接把演员真人化妆成怪物啊！
这点游戏行业就彻底比不了了。
毕竟，不像拍下来画面就可以用的电影，游戏里用到的3d人物，是要放到电脑里，随时根据玩家的游戏进程调用的。
——二者的需求从根本上就不同。
而这还不是两个行业的怪物造型，最终呈现上有云泥之别的根本原因。
——尤其是纯粹的3d怪物造型方面。
要知道，3d模型做出来后，是需要往上面贴图，才能实现出原画中的造型的。
没有这些被称作皮肤或者贴图的材质，3d模型就不过是由一个一个的小网格组成的立体蜂窝体罢了。
而每贴一张细节部分的图，就可以认为对应的位置有一个面。
一个3d模型的面数越多，其精细度也就越高。
——这就和计算圆周率时，采用的割圆法一样。
——切割出来的多边形边数越多，也就越加的趋近于圆形。
在这个时候，游戏行业和电影行业的3d模型，其实还是基本一致的。
可一考虑播放媒介，问题就来了——
电子游戏有很多载体，但无论是手机、电脑还是专用的游戏机，考虑到造价，性能都是有限的。
这也就意味着能支撑模型的面数有限。
如果是单一模型，还是可以使用几万甚至十几万的面数，但考虑到游戏里，同一屏幕中往往会出现大量的模型和其他粒子特效，面数直接就要掉一个位数，变成几千甚至上百。
这是无可奈何的硬件问题。
如果要强求，那无论多么好，多么有特点的游戏，最终都会变成两个“神作”——
《显卡危机》和《屏幕惊魂》。
好吧，可能还有《像素大作战》。
相比之下，电影中的3d模型就要幸福很多了——
电影大屏幕基本是不用考虑面数过多导致卡住的问题的。
可以说，只要制作时，制作人员的专用图形工作站能够撑得住，3d模型就能在电影中使用。
这导致，相比于游戏行业，电影行业使用的3d模型，在面数精细度上，有着数量级上的优势。
这就跟在武器和训练水平相同的情况下，用数百人直面十万大军一样，除了被碾压，基本是不用想象其他结局的。
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当然，在995年的现在，3d特效技术也好，动作捕捉技术也罢，都离成熟还早。
《断头谷》剧组在做好了原画方面的设计后，把无头骑士这个鬼怪带入现实的方法，还是好莱坞最常用的化妆术。
只是——
“这跟我想象的不太一样啊！”
看着由替身演员罗伯·英奇化妆完成的无头骑士，夏洛特总觉得不太满意。
“我觉得倒是不错了！”
说话的是克里斯托弗·沃肯，也就是真·无头骑士，或者说，无头骑士还有头时的演员。
——好吧，这的确有些奇怪。
可按照剧本，无头骑士可是有不少骑马和战斗的动作戏的。一般的演员玩不了这个，所以动作替身也就必不可少了。
尤其，为了体现无头骑士生前，也就是作为黑森雇佣兵时的恐怖，夏洛特邀请了曾获得过奥斯卡最佳男配角的克里斯托弗·沃肯来饰演这个角色。
这位好莱坞有名的黄金配角演技精湛，哪怕一句台词都没有，估计也能表现出无头骑士的恐怖气场。
但问题是——
沃肯生于943年，目前已经52岁了。
指望这个年纪的他还在动作戏中亲自上阵，就实在是强人所难了。
所以，《断头谷》中，无头骑士实际上有三个演员——主演克里斯托弗·沃肯，以及两个动作替身。
其中，擅长骑术的罗伯·英奇负责马术动作，而会几招中国功夫，身手灵活的雷·帕克则负责地面上的战斗戏份。
这两位替身，都是老枪按照克里斯托弗·沃肯的身材体型，专门挑选出来的。
在这种情况下，沃肯看着他们的装扮，给出点儿意见，以避免穿帮，实在是很正常的事情。
相比之下，后世的《复仇者联盟》才叫夸张——
那里面，斯嘉丽·约翰逊饰演的黑寡妇的动作替身里，可是有着一位身材瘦小的男性。
电影里不少尽显黑寡妇身材曲线的动作场面，都是由这位女装大佬在屁股和胸口绑着假体完成的……
当然，那都是后世的事情，与现在的《断头谷》无关。
现在，夏洛特会觉得无头骑士的造型扮相不对劲，其实并不是觉得会穿帮，也不是有什么细节上的错误——
实际上，这个无头骑士的造型，他直接借用了原本世界版本《断头谷》中无头骑士的造型。
二者之间并没有什么差异。
“可为什么还是觉得少了点儿什么呢？”
导演先生冥思苦想着。
突然，他眼前一亮——
“应该是这么回事！！”
第192章 消失的头颅（）
西方，从莎翁剧时代开始，要扮演一个没有头却需要活动的角色，最简单的办法，就是给演员装一个垫肩。
一个超大个的垫肩。
演员会直接用这个垫肩把脑袋盖起来，这样也就等于没有头了。
这种方法简单实用，久经考验，现在的《断头谷》剧组也采用了这个方法。
但要说问题，也不是没有。
首先，这会让演员的上半身显得特别高大——毕竟，垫肩等于是加长了上半身——这样一来，演员的腿不够长时，就会显得非常难看。
而且，这还容易造成角色在有头和没头时，实际身高是一样的。
虽然这个问题可以用镜头、借位或更换替身等很多方法来混淆和规避，但毕竟是个麻烦。
其次，这会让演员的肩部动作变得不太灵活——且不说垫肩的妨碍，万一肩部动作过大，垫肩穿帮暴露了可怎么办？
这点在传统的话剧中还算好，毕竟场地有限，动作幅度也一般较小。
可到了电影，尤其是演员有大量动作戏的电影中，就比较麻烦了。
用这种方法拍出来的无头人，别说是业内人士，就是一些观影经验比较丰富的观众，仔细观察之下都能发现其中的不协调。
当然，这种不协调其实是微乎其微的。如果电影质量上乘，并不会造成什么影响。
可对真的会法术，了解鬼怪的夏洛特来说，他最喜欢较真儿的，就是这些地方。
“有没有办法解决这个问题呢？”
夏洛特皱着眉头思索起来。
对来自后世的他来说，其实有一种现成的方法——
那就是绿幕摄影。
在绿幕技术成熟之后，只要让演员戴上个从头原谅到脖子的绿色头罩，然后在绿幕前表演就好了。
等到后期制作时，技术人员就会直接用抠图技术，把演员的头直接p掉。这么一来，一个无头的人也就出现了。
实际上，即使是995年的现在，也是有这个技术的。
在不久前结束的奥斯卡上，《阿甘正传》剧组的肯·罗尔斯顿，就因为类似的技术获得了最佳视觉效果奖——
这部电影中，阿甘的好友、上司和合伙人丹上尉那缺失的双腿，就是他的杰作。
